英國倫敦Royal Festival Hall,500hz量測的餘響時間為1.5秒,就一般普通聽眾的評價認為是屬於"過度乾燥死板的聲音"的聲場.沒有足夠的餘響時間,尤其低音域的音色衰弱最引人詬病.
- Mar 21 Tue 2017 09:53
音樂廳基本設計的規尺-寬度
- Mar 20 Mon 2017 11:16
扇型空間的音樂廳是不是好設計?
- Mar 19 Sun 2017 11:34
容易形成音焦點的音樂廳案例
在英國倫敦的 Royal Albert Hall 橢圓形及5222個超大席位的空間最為人注目,其空間用途可供體育活動,選美,展覽,流行音樂演奏,當然也包括獨奏會,合唱及交響樂團的演奏.Royal Albert Hall 除超大尺寸空間的特色外,1871年裝置的特大型管風琴也是該館最為炫耀的景物 .
- Mar 02 Thu 2017 22:02
世界知名歌劇院
- Feb 27 Mon 2017 16:23
柏林愛樂音樂廳 Philharmonie Hall
當你第一次進入樂廳時,尤其是從呈葡萄園狀之上層坐台的最高層,所見樂廳的空間佈局會令人興奮視覺感覺.卡拉揚在柏林愛樂音樂廳競圖說:在所有入圍設計方案中,Hans Scharoun將演奏者置入樂廳中央的設計最為突出醒目,....我認為這種嶄新的形式,管弦樂團在樂廳中央的位置是很適合柏林愛樂音樂廳的音樂格調.
- Feb 24 Fri 2017 11:16
華格納
- Feb 12 Sun 2017 00:13
巴洛克時期的音樂
巴洛克時期的音樂(Baroque Period ,A.D.1600-1750) - 「巴洛克」一詞源自西班牙文,意思是指醜怪、變形有缺陷的珍珠,被人用來形容17、18世紀建築物中重視裝飾性的風貌,本來含有一種否定的意涵,但後來卻成為一個時代風格的代名詞,在音樂領域上,即是指17、18世紀的音樂風格。
- Feb 08 Wed 2017 22:27
浪漫樂派
浪漫時期的音樂(Romanticism Ages,A.D. 1820-1900)- 浪漫時期古典音樂,想像與幻想所佔的地位,比古典時期重視的平衡、形式、品味更為重要,同時也帶來了更多、更為寬鬆的音樂形式,包括交響詩、各類形式的鋼琴樂作品、藝術歌曲和歌劇等。在這個時期,受人注目的不只是作曲家,演奏家的地位提昇,鋼琴家如蕭邦、李斯特,小提琴像是帕格尼尼等,在歐洲各地都受到歡迎。浪漫時期的音樂風格大致如下: